지독하게 더운 여름이 언급되면 항상 나오는 1994년 여름.

내 기억의 1994년은 먼저 김일성의 죽음이 큰 화제였다. 
거대한 돼지로 반공교육을 받으며 자란 나에게 김일성이 죽든가 말든가 관심은 없고

비슷한 시기에 나온 더클래식1집, 마법의 성.
이 노래는 그동안 들어보지 못했던 스타일의 노래였기 때문에 신선한 충격이었다.
마지막에 여러 가수들이 떼창으로 부르는 버전을 좋아했다.
이승환, 오태호, 윤종신, 장필순, 유영석, 한동준이 같이 불렀는데
몇 년 후에 이소라, 김장훈, 조규찬, 조원선, 김형중 등이 더 합세해서 부른 버전이 있다.
이 곡에서 김장훈 부분 목소리가 묘하게 김흥국 목소리 같아서 좀 웃긴다.

그리고 서태지와 아이들 3집이 94년 여름에 나왔다.
망미동 오르막길을 땡볕아래 걸으며 워크맨으로 방금 산 서태지와 아이들 3집을 듣는데
노래도 너무 헤비한데, 너무 더웠고 환장할 노릇이었다.

그리고 여름안에서 들어있는 듀스 2.5집이 나와서 테이프 늘어지도록 들었다.
내가 93년부터 가장 많이 들었던 앨범이 H2O 3집 '오늘 나는' 이라는 앨범인데
듀스 앨범에 H2O가 피쳐링한 곡이 있어서, 역시 듀스는 뭘 좀 아는구나 하고
혼자 뿌듯해 했다.

넥스트 2집, 공일오비 5집도 94년에 나왔는데
무한궤도부터 같이 시작한 신해철과 정석원의 사이가 좋지 않음을
공일오비 5집 속지를 보면 알 수 있었다.
넥스트 2집엔 속지는 마치 외국 메탈앨범처럼 음악 평론가의 평론 같은게 들어있는데
당연히 넥스트 앨범에 대한 좋은 평가의 글이었고
공일오비 5집의 속지엔 정석원의 글이 들어 있었는데 서두에
우리나라 모 밴드처럼 자화자찬하는 평론은 안 넣고 싶었다라고 시작한다. ㅎㅎ
어쨋거나 저쨋거나 두 앨범 다 정말 사랑하는 앨범이고
약간 더 좋아하는 건 아무래도 넥스트 2집이다. 
앨범 속지만 보면 공일오비 5집이 더 좋다. 정석원이 각 노래마다 어떻게 만들기 시작했고
무슨 영향을 받았는지, 어떤 일이 있었고 어떤 악기를 썼는지 등 내용이 아주 재밌다.

94년이라고 하면 또 빠질 수 없는 전람회 1집.
신해철이 프로듀싱한 전람회 1집은 신해철의 애정이 막 묻어나서 좋아하는 앨범이다.
테이프로 들을때 A면의 모든곡이 전주없이 시작한다는 것을 알아채고 왜인지 모르지만 혼자 뿌듯해했다.
그리고 전람회의 김동율이 작곡하고 김현철 작사의 '1994년 어느 늦은 밤'이라는 노래도 뺄 수 없지.
장혜진 3집 마지막 곡이었는데, 당시엔 타이틀 곡도 아니었고
나도 타이틀곡이었던 '내게로'라는 노래가 좋아서 테이프를 구입했다가
앨범에서 가장 좋아하는 곡이 '1994년 어느 늦은 밤'이 되었다.
그때 나는 제목이 좀 마음에 안 들었는데, 노래만 들으면 굉장히 옛날이어야 멋진 제목인데
1994년이라는게 너무 지금이고 현대적이라 아쉽다고 생각했다.
물론 지금 보면 1994년이라는 구체적인 언급이 정말 노스텔지어를 자극하는 멋진 제목이다.
김현철 작사, 편곡이지만 김동률의 느끼한 향이 더 진하게 나는 곡 같다.
수많은 가수들이 커버를 한.. 지금 들어도 세련된 명곡.
장혜진 3집 자체를 김현철이 프로듀스했는데 앨범 전체적으로도 물론 참 좋다.

그리고 여행스케치의 4집도 잊을 수 없지.
운명이라는 발라드가 히트를 쳤고. 산다는 건 그런게 아니겠니 라는 노래 들으면
역시 어른들의 이야기야.. 라고 생각했다.

아, 잊을 수 없는 또 하나의 앨범은 공일오비 객원가수 출신의 김태우가 결성한
뮤턴트 라는 밴드의 앨범. '잔인한 너' 라는 곡이 약간 히트를 쳤는데, 나는 아주 좋아했다.
심지어 이 뮤턴트가 부산에서 공연을 한다고 해서 혼자 예매하고 교복입은채 공연장에 갔다.
공연 포스터에는 게스트로 듀스가 나온다고 되어 있었는데, 실제로는 나오지 않았다. 하...

나중에 최민수라는 가수와 김태우가 '두 남자 이야기' 라는 앨범을 냈는데
여기에 '잔인한 너'의 통기타 버전이 들어있는데 이 버전도 꽤 좋음.

1994년이라면 김광석 4집도 뺄 수 없지.
생전 마지막 정규앨범이었고, 당연히 명곡이 많이 들어있는 명반이다.
 서른 즈음에, 일어나, 바람이 불어오는 곳, 너무 아픈 사랑은 사랑이 아니었음을
트랙리스트만 봐도 다 아는 노래들이다.
그런데 나는 개인적으로 당시엔 많이 듣지 못했고, 더 나이가 들어서 많이 들었기 때문에
1994년 기억으로 남기기엔 좀 어색하지만. 94년에 발매된 앨범이고 뺄 수는 없지.

이렇게 생각해보니 1994년에 좋은 앨범이 정말 많이 나왔구나.
1993년에 나온 낯선사람들, H2O3집 같은 앨범도 94년에 많이 들었던 기억이 난다.
해외 앨범으로 치면 너바나 혹은 커트 코베인 이야기를 뺄 수 없겠지만, 해외 앨범은 빼는 걸로.

275분 가량 앉아서 영화 전체를 다 봤다. 마지막 쿠키영상처럼 들어있던 유키의 복수 애니메이션까지.

어떤 여성분과 나, 극장에는 두 명밖에 없었지만 화면에는 수십명의 팔다리가 잘리고 있었고

마지막엔 키도만 서있었다. 캬.. 

4시간 넘는 상영시간이지만 영화 자체가 챕터가 나눠져 있다보니 크게 지루하지 않게 볼 수 있었는데..

오랜만에 보면서 다시 느낀건, 타란티노의 오리엔탈리즘? 같은게 좀 가볍게 느껴졌다.

타란티노가 사랑하는 오래된 중국 무협영화, 일본 사무라이 영화에 대한 찬사와 존경을 담았다는 것은 알겠는데,

마치 팬무비 같은 생각도 들면서 이걸 내가 왜 보고 있지? 내가 어릴때 좋아했던 외팔이검객 시리즈나

다시 찾아 보는게 더 낫지 않나..? 라는 생각도 들었지만

어쨋든 신나는 영화를 신나게 봤고, 흑백으로 처리되고 잘린 장면이 있다는 킬빌을 처음 봤을때

마음 한켠에 있었던 아쉬움을 다 털 수 있어서 좋았다.

그리고 따로 볼 때보다 한번에 보는 편을 더 추천한다.

영화 콘택트 (1997)에서
우주에 도착한 엘리가 가장 처음 한 말은

"우주는 시인이 왔어야 해."

얼마나 아름다웠길래 그런 말이 나왔을까.

아르테미스 2호의 사진 링크
https://www.nasa.gov/gallery/journey-to-the-moon/

지구와 달이 있는 동안.. 이 링크가 사라지지 않기를..

인생게임 9개를 정리해주는 사이트가 유행이어서 나도 해봤다. 순위는 없고 랜덤하게 나열되었다.

메탈기어 솔리드 (PS1)

영화같은 연출, 흥미진진한 스토리와 게임 디자인. 메탈기어 시리즈를 다 좋아하지만 내가 처음 접한 메탈기어솔리드 1편은 정말 잊을 수가 없다. 대구에서 사촌형네 집에서 처음 봤는데, 1인칭으로 총을 쏠때 호흡에 따라 조준점이 흔들리고 침착해지는 약을 먹으면 조준점이 안정되는 걸 막 대단하지 않냐고 형이 감탄하며 보여줄 때의 그 순간을 잊을 수 없다. 그리고 처음 튜토리얼 격의 프롤로그가 지나고 엘레베이터를 타면 뙇~! 올라가는 순간 METAL GEAR SOLID 로고가 올라가고 by Hideo Kojima가 나올때의 감탄도 잊을 수 없지. 히데오 코지마가 자의식 과잉이라고 하는 사람들도 많은데, 이정도의 스타일이라면 자의식이 과잉이 아니라 아티스트라고 인정해야한다. 

위닝 일레븐 4 (PS1)

지금도 축구게임을 가장 많이 하기 때문에 축구게임을 꼭 넣고 싶었는데, 처음으로 빠져들었던 축구게임 피파96을 넣고 싶었으나 검색이 안되어 처음 접했던 위닝일레븐3를 넣으려고 했으나 역시 검색이 안되어 위닝일레븐4를 넣었다.  피파96은 지금도 정품CD를 가지고 있는데, 이 게임을 처음 시작할 때의 나는 축구 자체에 관심이 없었다. 하지만 전 세계 사람들이 사랑하는 축구라는 스포츠 종목을 게임으로 만들었으니 이게 재미 없을 수 없겠지..라는 마음으로 시작했고, 피파96을 하면서 축구 자체를 좋아하게 되었다. 그리고 피파 시리즈는 지금도 매년 가장 오래 플레이하는 게임이 되었다. 위닝일레븐3를 처음 접했던 것도 대구의 사촌형님 집이었는데 와.. 밤이 새도록 형이랑 위닝일레븐3를 플레이했던 기억은 정말 행복한 기억으로 남아있다. 나는 위닝을 처음 접했지만 피파96으로 어느정도는 축구게임의 전개를 알아서 같이 할 수 있었지만 사촌형에 비해서는 대결할 정도의 실력은 아니어서 둘이 한팀으로 플레이 하면서 실력을 쌓아 나갔다. 위닝일레븐 시리즈 중에선 위닝일레븐10라이브웨어에볼루션(PS2) 타이틀을 가장 좋아하고 피파는 피파96에 가장 애정이 있고 피파 월드컵98을 좋아한다. 참고로 피파2000시절에 배틀탑이라는 사이트에서 피파2000 유저들과 직접 겨룰 수 있었는데 전국순위 10위안에도 들어간 적이 있다! (다만 지금처럼 유저가 많지는 않았음)

이코 (PS2)

이코는 타이틀 이미지만 봐도 알 수 있지만 게임 자체가 그냥 예술이다. 이코 말고도 저니(Journey)라는 PS3로 처음 나왔던 게임이 있는데, 저니를 플레이하고 나서 확신이 들었다. 게임은 예술이 될 수 있다고. 이코 대신 저니를 넣었어야 했나? 하지만 이코를 플레이하며 처음으로 게임은 예술이 될 수 있다는 것을 느꼈기 때문에 이코가 들어가는 것이 맞다. 잠시 저니 이야기로 빠졌는데 이코를 이야기할때 절대 빠질 수 없는 게임은 완다와 거상(PS2)이라는 게임이다. 이코 그리고 완다와 거상이라는 게임은 하나로 봐야할 정도로 비슷하지만 게임 디자인은 정말 다르다. 게임의 내용과 디자인을 일일히 설명하긴 귀찮고 재미없지만 예술이라는게 원래 그런 것 아니겠는가. 설명보다는 느껴보는 것이 가장 좋다.

그란투리스모4 (PS2)

레이싱 게임을 안 넣을 수 없지. 처음 접했던 레이싱 게임은 따로 있고, 정말 재밌게 했던 릿지레이서4 같은 게임도 있지만 레이싱휠을 설치해서 그란투리스모4를 플레이할 때 그 감각은 정말 잊을 수 없다. 그란투리스모를 통해 모터스포츠를 좋아하게 되었고 레이싱이 아닌 드라이빙의 즐거움을 알게 되었다. (물론 나의 실제 드라이빙과는 전혀 상관없음) 자동차의 하중이동, 코너를 공략할때 브레이크 잡는 지점과 엑셀을 다시 밟는 지점을 익히며 트랙의 랩 레코드를 줄여나갈때 즐거움. 글을 쓰며 지금 상상하는 것만으로도 기분이 좋아진다. 

젤다의 전설 : 시간의 오카리나 (N64)

지금은 닌텐도의 대표가 된 미야모토 시게루가 만든 젤다의 전설 : 시간의 오카리나는 요즘 나오는 대부분의 3D 액션 게임의 시스템을 잡아준 게임이다. 등장 캐릭터들의 디자인부터 마을마다 다른 컨셉, 기가 막힌 레벨 디자인이 플레이 하는 내내 감탄만 나왔다. 스토리는 정말 별 내용도 없지만 게임 디자인 자체가 정말 잘 짜여져 있어서 플레이 하는 경험 자체가 정말 재밌다. 게임은 게임다워야 한다는. 가장 게임다운 게임이라고 생각한다. 젤다의 전설 시리즈의 최신작인 야생의 숨결과 왕국의 눈물 역시 시간의 오카리나 못지 않게 명작이다.

원숭이 섬의 저주 (PC)

원숭이 섬의 비밀이라는 게임의 세번째 시리즈. 원숭이 섬의 저주는 내가 처음 접한 원숭이 섬 시리즈인데, 카리브의 해적과 해적을 동경하는 주인공이 나오는 고전적인 방식의 어드벤쳐 게임이다. 이 게임이 특별한 점은 서양식 개그에 있다. 배를 잡고 웃을 수 있는 건 아니지만 피식거리게 만드는 가벼운 개그가 계속 나오는데, 그 별미는 욕배틀이다. 해적들의 칼 싸움 대신 1대1로 맞붙어서 서로 욕을 하며 싸우는데, 상대방에게 반격할 수 없는 개드립을 치면 이길 수 있다. 이 게임 이후에 3D 그래픽으로 후속편이 나왔고, 같은 제작사의 마지막 타이틀인 그림 판당고라는 게임도 정말 재미있는데, DOS 시스템으로 나온 원숭이 섬 시리즈의 1, 2편보다 미국식 TV 애니메이션 같은 3편이 그래픽적으로도 가장 좋았고 게임 자체도 정말 재밌었다. 인생게임 9개를 설명하는데 재미없는 게임이 어디 있었겠냐만, 원숭이 섬의 저주를 설명하면서 그저 재밌다는 말밖에 못하는 내 자신이 실망스럽군.

레드 데드 리뎀션 2 (PS4)

9개의 게임 중에서 가장 최신 게임인데, 지금 2026년 3월 기준으로 세상에서 가장 돈을 많이 써서 만든 게임이다. 이 말그대로 이 게임은 가장 큰 규모의 자본으로 만들 수 있는 최대치를 보여주는 느낌의 게임인데, 영화로 치면 헐리우드에서 만든 비싼 블럭버스터 영화인데 작품성은 영화 대부와 비슷한 레벨의 영화라고 설명할 수 있다. 이 게임을 만든 락스타에서 최근에 만드는 게임들이 거대 자본의 블럭버스터 영화 같은 게임들인데, 레드 데드 리뎀션 2만큼은 작품성까지 완벽하여 내가 최근 엔딩을 본 게임 중에서 가장 위에 놓을 수 있는 게임이다. 서부시대를 배경으로 하지만 서부시대가 끝나고 근대로 넘어가는 시점이어서 빠르게 변하는 세상과 무법시절에서 벗어나지 못하는 사람들이 서서히 몰락해가는 이야기를 담고 있다. 개인적으로 서부영화를 안 좋아하는 편인데, 레드 데디 리뎀션2 만큼은 나의 독보적인 인생 게임이다.

로드러너 (Apple II)

아주 어릴때 애플II 컴퓨터로 했던 몇몇 게임 중에서 아직도 좋아하는 게임이 로드러너이다. 워낙 옛날 게임이고 정말 단순한 게임이지만, 이 게임을 클리어하면서 수없이 좌절한 순간들이 참 기억에 남는다. 내 동생이 옆에서 보고 있고 나는 미친듯이 게임을 하는데, 뜻밖에 죽게되면 나는 환장하면서 화를 내고 좌절하고 소리를 지르고 몸부림 (미친 것 처럼 진짜 몸을 막 움직이는) 치면서 발광하던 기억이 아직도 남아있다. 내가 했던 로드러너가 아마 원조는 아닐 것이라..고 생각해서 방금 검색해 봤는데. 내가 즐겼던 로드러너가 가장 처음으로 출시된 로드러너였다. 워낙 뛰어난 완성도의 퍼즐액션 게임이라 처음이 아니라 개선된 버전일거라 생각했는데. 이게 원조였다니.. 인생 게임에 절대 빠질 수 없는 게임이 확실하군. 지금도 다른 콘솔로 이식된 로드러너를 가끔 하는데, 할때마다 재밌게 한다. 

파이널 판타지 6 (SFC)

워낙에 유명하고 최근까지도 출시되고 있는 파이널 판타지 시리즈지만 내가 가장 좋아하는 파판은 6편이다. 3편, 4편, 7편 등등 좋아하는 다른 파이널 판타지 시리즈도 있지만 역시 6편의 오프닝은 아직도 생생하게 떠오른다. 스토리도 재미있고, 턴제로 플레이하는 시스템도 정말 즐겁지만 이런 일본식 RPG게임은 노가다에서 나오는 마조히즘 같은 즐거움이 있다. 흔히들 레벨 노가다라고 하는데, 적들을 해치우며 받게 되는 점수(레벨 경험치)가 캐릭터의 레벨 상승으로 이어지기 때문에 반복해서 전투를 하며 레벨을 키우는 행위이다. 쉽게 이야기하면 같은 행동(전투)을 계속 반복하면서 조금씩 받는 점수가 쌓이며 레벨도 올라가는건데 레벨이 올라가면 캐릭터가 강해지기 때문에 강한 캐릭터를 위해 필수적으로 레벨 노가다는 하는 것이다. 내 생각에 우리의 노력 중에 결실을 맺거나 내가 성장하는 것을 직접적으로 느끼는 경우는 별로 없는데 (나만 그럴수도..) 레벨 노가다는 꾸준히 하는 만큼 조금씩 레벨이 올라가며 강해지는 것을 체감하기 때문에 그 반복적인 행위에서 보람을 찾는 것이다. 이렇게 이야기하니 정말 쓸데없는 것 같은데, 어쨋든 그것의 즐거움을 이용하는 게임은 인기가 많다. 물론 파이널 판타지6는 레벨 노가다 자체가 재미의 전부는 아니지만 이런 캐릭터 성장형 RPG의 재미는 굳이 단순하게 말하면 그렇지 않나 생각한다.

자백의 댓가

결론적으로 이런 드라마는 지금 기록해두지 않으면 이걸 봤다는 사실 자체도 잊을 수 있다. 그래서 기록하는 것이 중요하다. 다시 시간낭비할 수 없지 않은가. 우선 전도연과 김고은 여배우 투톱 주연으로 나오는 넷플릭스 시리즈에 넷플릭스 공무원 박해수가 연기를 하고, 시놉시스의 내용이나 예고편도 꽤 흥미로워서 안 볼수가 없었다. 기대를 가지고 보는데 1, 2화를 보면서 조금 쎄한 느낌을 받았고.. 후반에 가서는 끝까지 봐야한다는 의무감에 재생버튼을 눌렀다. 장점이라면 화면은 정말 멋지게 촬영을 해서 장면 하나하나가 조명이나 구도, 색감 뭐 하나 뺄 것없이 참 멋졌다. 하지만 이해되지 않는 전개가 상당히 거슬렸고, 스토리 흐름에 따라가기 어려웠다. 시작은 전도연과 그녀의 남편의 살인사건이 메인 사건인데 그 내용은 바로 뒷전으로 밀리고 다른 사건으로 우당탕 굴러가며 진범이 누구인지 따지는 사람은 아무도 없어보여서 이해가 되지 않았다. 넷플릭스에 있는 시리즈 중에 정우, 박희순 주연의 모범가족이라는 드라마가 있는데, 그거랑 비슷하다. 볼때는 그냥저냥 보게 되는데 돌아서면 하나도 기억에 남지 않는 전형적인 넷플릭스 드라마.

메이드 인 코리아

잘 만들었다. 1화부터 6화까지라는 길이도 딱 적당하고, 연출이나 각본도 딱 좋은데 미술적으로도 참 보기 좋았다. 다만 그 세계관에선 형광등은 존재하지 않는 듯, 극 중에 나오는 모든 사무실은 어두컴컴한 곳에서만 일하는 설정 같다. 물론 장르 특성상 분위기는 잘 살아서 화면 자체는 끝내주게 멋지다. 60, 70년대의 실제 사건을 베이스로 흘러가는 스토리도 일품이고, 현빈과 정우성 두 명의 캐릭터도 상당히 잘 살려서 몰입감을 더해주었다. 정우성 캐릭터의 경우 호탕하게 웃는 부분이 어색하다는 이야기도 있는데, 내가 보기엔 캐릭터를 살려주는 좋은 연기방향이었다고 생각한다. 그리고 가장 마음에 드는 것은 가지치기를 잘 한 연출 같다. 이것저것 붙이고 싶은 것도 많을텐데, 그렇게 깔끔하게 정리하는 것이 쉽지 않았을 것으로 생각된다. 2026년에 시즌2 촬영이 예정되어 있다고 하니 기대가 된다. 

사냥개들2

액션장면은 마치 액션게임처럼 찰진 타격감이 볼만했다. 으아 아프겠다 싶은 타격감. 그 외엔 내가 이걸 왜 보기 시작했는지 계속 후회했다. 영등포 메리어트 호텔에서 폭탄 테러로 경찰이 여럿 죽어도 아무일도 일어나지 않는 것이 말이 되는가. 전직 국정원 요원(이시언)이면 뭐든 다 할 수 있는 것 처럼 일 하는 것도 웃긴데, 결국 아무것도 제대로 한게 없는데도 계속 일 하고 있는 것도 웃겼다. 누구를 납치하겠습니다. 믿어주십시오. 이러고 결국 납치 실패, 확실하게 국외로 피신할 수 있습니다. 이러고 결국 탈출 실패.. ㅎㅎ 그리고 아이폰이 무슨 큐알코드 한번 비춰진걸로 바로 해킹되어서 전부 싹 털리는 것 보면, 애플에서 고소장 안 날라오는게 신기하고. 아오 이걸 왜 봤지? 정말 아무 생각없이 그냥 보는 것도 힘들었다. 나는 왜 이걸 보기 시작해서 끝까지 봤을까. 7화에서 끝나는 것이 다행인 시리즈.

롱 베케이션

일본의 전설적인 드라마 롱 베케이션을 처음 알게된 것은 90년대 중후반이었는데, 당시 일본 대사관에서 일본어를 공부하시던 어머니께서 일본 대사관에서 빌려준 비디오를 보시는 걸로 처음 알게 되었는데, 그때는 관심이 없었다가 그 뒤로 일본 드라마 이야기가 나올때마다 롱 베케이션, 러브 제네레이션 등 몇몇 작품이 거론되는 걸 들으면서 언젠가 기회되면 보고 싶다..고 생각하고 있었다. 듣기로는 이 드라마 전과 후로 나뉠만큼 당시 일본에서 센세이셔널한 반응이 있었다고 하는데, 굉장히 가볍고 빠른 전개로 드라마의 스타일을 크게 바꾸게되었고 90년대 중후반 이후의 우리나라 드라마에도 많은 영향을 줬다는데.. 그럴만 하겠다 싶었다. 지금 봐도 크게 촌스럽지 않은 연출과 각본인데, 등장하는 캐릭터들의 비주얼과 패션은 지금봐도 꽤 멋지다. 일본의 90년대 배경이 내가 경험해보지 못한 시공간이지만 이상한 노스텔지어를 자극하는 부분이 있다. 한국과 일본이 얼핏 비슷하긴 해도, 디테일하게 보면 같은게 전혀 없다고 생각하는데, 그 비슷하면서 오묘하게 다른 부분이 나름 어필하는 부분이 있는 것 같다. 예를 들어 주인공이 살고 있는 집의 창문 샷시, 현관 문의 손잡이, 자주가는 카페의 조명 등.. 분명히 한국에서도 익숙한 것 같은데 자세히 보면 하나도 겹쳐지지 않은 느낌. 그래서 러브 제네레이션이나 다른 올드한 일본 드라마도 찾아볼까 싶다.